Spielerhandbuch für SXSW 2023

Unsere Musikautoren empfehlen die besten Tagespartys und inoffiziellen Goldgruben für den One-Stop-Konzert-Einkauf in der kommenden Woche des Fest-Wahnsinns. Auf der Suche nach mehr? Hier finden Sie die vollständige Auflistung aller musikalisch kostenlosen und inoffiziellen Themen des Chronicle vom 10. bis 19. März. Und für offizielle Künstlerauswahlen während South by Southwest 2023 schauen Sie sich unseren „Field Guide to 80 Essential Acts at SXSW Music“ an.

„Guten Morgen Amerika, wie geht es dir?/ Sag mal, kennst du mich nicht? Ich bin dein einheimischer Sohn/ Ich bin der Zug, den sie die Stadt New Orleans nennen/ Ich werde 500 Meilen weg sein, wenn der Tag kommt Erledigt." So sangen Steve Goodman 1971, Arlo Guthrie 1972 und Willie Nelson 1984 und bis heute. Seine Siedlung Luck, die 1986 für den Film „Red Headed Stranger“ erbaut wurde, beherbergt heute „Swamp Poppa“ Tommy McLain und den Gitarrengator CC Adcock, die „Azz Everywhere“ Big Freedia, die Mardi Gras-Indianer-Jammer Cha Wa, die Brass-Blaster der Soul Rebels und den Überlebenden von Keith Richards /Funk-Soldat Ivan Neville, Nitro Philly-Ringer Low Cut Connie und mehr. Bringen Sie Perlen mit! – Raoul Hernandez

Bringen Sie Ihre Ohrstöpsel mit. Das hier wird laut – und chaotisch. Zwei Jahrzehnte später schockieren und amüsieren die Noise-Rock-Wutanfälle von Pissed Jeans immer noch. Der radikale Hardcore von Soul Glos Diaspora Problems hat Pitchfork den Status „Beste neue Musik“ eingebracht, Austins Indie-Punk-Stars A Giant Dog enttäuschen nie und Pigs Pigs Pigs Pigs Pigs Pigs Pigs erneuern klassischen Stoner-Metal mit dem diesjährigen doomtastischen Land of Sleeper. Der spirituelle malische Psych-Funk von Orchestra Gold passt nicht ganz ins Bild, aber das ist wahrscheinlich das Beste. – Austin Powell

„Wir haben bei den 41. [jährlichen Austin Music Awards] den Preis für das beste Plattenlabel gewonnen“, veröffentlichte das letzte Frontier Austin-Impressum Spaceflight Records am 27. Februar. „Vielen Dank an alle, die abgestimmt haben, an unsere herausragende Künstlerliste, unseren Beirat, unsere Partner und Sponsoren. Wir.“ „Spaceflight Records wäre ohne Ihre kontinuierliche Unterstützung unserer Mission, Nachhaltigkeit in der Musikindustrie zu finden, nicht möglich.“ Tatsächlich versucht das Label das Unerhörte: Non-Profit-Rentabilität – für seine Acts (der nigerianische Austinite-Rocker Kalu James, die kolumbianischen Post-Punks Nemegata aus Austin, der intergalaktische Sun Ra reinkarniert das Golden Dawn Arkestra). Shinyribs, der Souverän für Soul und Funk an der Golfküste, und Garrett T. Capps, Country-Cottage-Industrie aus San Antonio, veranstalten dieses Langustenkochen, bringen Sie also eine Startnummer und Ihren Two-Step mit. – Raoul Hernandez

Das italienische Label Heavy Psych Sounds schwenkt seit 2007 eifrig die Flagge für kräftigen Stoner-Grunge und kosmisch-psychedelische Heaviness und feiert seinen 16. Geburtstag mit einer eintägigen Party im Valhalla, lange Zeit Austins Heimat für Weed Metal, seit es Room 710 war. Der Stoner-Rock-Star Nebula, der kürzlich das Erreichen der Vierteljahrhundertmarke mit der Neuauflage seines Katalogs auf HPS feierte, Schlagzeile mit wütendem Säureschlamm und Motor City Rock & Roll. Die lokalen Bannerträger Duel und New Jerseys herausragendes Power-Trio Atomic Bitchwax, die beide gerade Live-Alben auf dem Label veröffentlicht haben, sorgen für lautstarke Unterstützung. ATX-Journeydudes Greenbeard knüppelt zuerst die Cochlea. – Michael Toland

Der Star von White Denim, James Petralli, hat Ende letzten Jahres still und heimlich sein Radio Milk Studio in East Austin zusammengepackt und ist nach Los Angeles gezogen. Mit einem neuen Album in Arbeit und nachdem White Denim (21:00 Uhr) kürzlich die bei den Fans beliebte LP „Last Day of Summer“ für eine Westküsten-Tournee aufgefrischt hat, hat er einen plötzlich seltenen lokalen Auftritt als Headliner von Rhinestone Rodeo. Die Rechnung beinhaltet auch ein Solo-Set des dunklen Propheten der Black Angels, Alex Maas (19 Uhr) und der Riff-lastigen Metallurgen Eagle Claw (17 Uhr), mit Infinite Hiss (18 Uhr), Kevin McKinney (20 Uhr) und Carrot T. Gaps & the Space Foos (22 Uhr) runden die Innenbühne ab. – Austin Powell

Es gibt keinen Test der SXSW-Ausdauer, der vergleichbar ist mit einer Lagerhaus-Abschlussparty. Die diesjährige Veranstaltung findet im Schatten des ACC Highland Campus im Makerspace des Highland Collective statt. Die lokale Techno-Legende Bill Converse spielt Back-to-Back mit Collin Bass und der genreübergreifende Oakland-Produzent Bored Lord spielt zusammen mit ihrem T4T LUV NRG-Labelkollegen Introspekt. Die Branchenträger Daetron Vargas und Millhouse bringen jahrzehntelange House-Music-Expertise mit. Ein Trio bildender Künstler (Devras Plexi, Panoptikon.Party und Teneyenet) sowie eine individuelle Soundinstallation sorgen dafür, dass sich der Eintrittspreis von 20 US-Dollar lohnt. – Dan Gentile

Startschuss für das neue fünftägige, zweistufige SoCo Stomp! Auf der Party am Mittwoch rühmt sich Ray Wylie Hubbard, Songwriter des Jahres der Austin Music Awards, der bereits reichlich Auszeichnungen erhalten hat. Ben Kweller feiert das 20-jährige Jubiläum der abenteuerlichen Pop-Breakout-LP Sha Sha, während Kalu & the Electric Joint funkige R&B-Grooves veröffentlichen. Terry Allen-Spross Calder Allen präsentiert sein Debüt für 2022. The Game and the Greyhounds bringen den Blues. Im Inneren lassen die Jungs aus Alabama, Lee Bains & the Glory Fires, Southern-Rock von den letztjährigen Old-Time Folks aufleben, und The Last Jimenez stampfen zusammen mit den Songwritern Bonnie Whitmore und Hilary York den südtexanischen Soul. – Doug Freeman

Vier Tage lang sorgt das lokale Label/Plattenladen/Druckerei Feels So Good für Stimmung, beginnend mit den sanften Latin-Psych-Jams des chilligen „Last Spa on Earth“ des Chicagoer Quintetts Divino Niño, den verzerrten, eklektischen Grooves des LA-Trios Boyo über die neueste Science-Fiction und „Why Bonnie's dreamy“. Gitarrenflaum. Der Freitag ist Country-Künstler, hervorgehoben durch Jonathan Terrells rebellische Rocker und scharf getönte Balladen sowie die tiefen Country-Gesänge von Aaron McDonnell aus Austin und Dylan Earl aus Arkansas – während die Pink Stones Stoner-Roots-Jams auslassen und Banditos Southern-Boogies zum Besten geben. Ein Giant Dog greift den explosiven dritten Tag hinter der Wut von Bandleaderin Sabrina Ellis an, wobei Pigsx7 heftig hinter der atemberaubenden neuen Land of Sleeper-LP des britischen Quintetts zu den Psych-Slices von Pearl Earl aus LA-via-Denton und den Einheimischen White Dog zum Scheitern verurteilt ist. Der Abschluss am Sonntag beruhigt sich dagegen, wenn Juani Mustard chilenischen Anti-Folk klimpert und der Brite Mui Zyu Downtempo-Klanglandschaften verfolgt. Die stimmungsvollen Banjo-/Säge-Balladen von Little Mazarn treffen auf Annie Blackmans unaufdringliche Songwriting-Note und Alicia Walters provokanten, kraftvollen Pop-Gesang. – Doug Freeman

Es gibt keinen besseren Ort, um SXSW zu schließen, als unten im Süden bei STP. Jesse Lége und Bosco Stomp sorgen mit dem kraftvollen Akkordeon des Cajun Music Hall of Famer und dem traditionellen Louisiana-Dance-Hall-Sound für Stimmung. Die Austin-Ikone und Gürteltierlieferant Jim Franklin hat einen seltenen Auftritt auf der Bühne, und der Nashville-Gitarrist Sean Thompson spult die schrägen Jam-Songs von Sean Thompsons Solo-Debüt „Weird Ears“ ab. Das Brooklyner Quintett Dropper legt verführerischen, psychedelischen Rock auf die wilden Fusion-Wendungen von Joe Roddy und Jack Montesinos‘ „The Point“, und Cactus Lee klimpert mit seinem unauslöschlichen Folk-Realismus vor „Cocktail Steel“ von Pedal-Steel-Maestro Rose Sinclair. – Doug Freeman

Läuten Sie den letzten Tag von SXSW mit dem lautesten und lautesten Auftritt der Woche ein. Die in Nashville ansässige queere Southern-Rock-Band Thelma & the Sleaze übernimmt das Ruder und verwebt in ihrer achtjährigen Diskographie Elemente aus Bluesrock, Power-Pop und Metal. Die lokalen Shredder Pussy Gillette, The Pinky Rings und Die Spitz unterstützen mit einer abgefahrenen Mischung aus Punk, Garage Rock und Grunge. Das Brooklyner Noise-Sextett Godcaster verstärkt das Chaos mit der unhandlichen EP Saltergasp aus dem Jahr 2021, während der niederländische Iguana Death Cult mit seiner neuesten Single „Sensory Overload“ unruhige Grooves aufwirbelt. Rege dich weiter auf. – Kriss Conklin

[SXSW-Veranstaltungen der Woche 1 sind unten katalogisiert]

Während der Festsaison sind Ausrichtungen von entscheidender Bedeutung. Die Eröffnungsvorstellung des Austin-Bookers Beary Good bringt lokale College-Indie-Szener in perfekter Formation auf die gleiche Ballsaal-Rechnung. Allen voran? Riya Maheshs Quiet Light, das Folk-Pop-Projekt der UT-Austin-Absolventin, das dafür bekannt ist, bei Publikumslieblingen wie „Giving Up on You“ und „Til I Get Tired“ liebenswerte Moshpits und Mitsingstimmen auszulösen. Mit Mahesh an Gesang und Gitarre erfindet der Singer-Songwriter mit Indie-Rock-Flair und einer Live-Band Geschichten über Liebe und Herzschmerz neu. Da Quiet Light weniger aktiv ist, seit sie sich für ein Medizinstudium außerhalb des Staates eingeschrieben hat, sollten Sie sich die lang erwartete Rückkehr von Quiet Light nicht entgehen lassen. – Kriss Conklin

Die House-Chefs aus Austin kennen Might Be Magic als das Team hinter den legendär schweißtreibenden Secret Garden-Partys im Ah Sing Den. Unter der Leitung von DJ Brett Johnson und Claudia Hz feiert das Ensemble sein zweites Jubiläum mit DJ Heather, einer legendären Chicagoer DJ, deren Fabric 21-CD aus dem Jahr 2005 auch heute noch genauso gut klingt. Lokale Unterstützung kommt vom Whiskey-Disco-Edit-König Silver Rider, während der ATX-Expat Delwyn von Capyac für die Elektrofunk-Energie sorgt. Es wird empfohlen, ein Ticket im Vorverkauf zu kaufen (17,15–22,85 $), es kann jedoch mit einer Verspätung rechnen. – Dan Gentile

Achtundvierzig Stunden vor diesem 20-teiligen Konzert drinnen, auf der Terrasse und nebenan im Volstead wird East Sixths amtierender Live-Musik-Hub zwölf Jahre alt. Zwölf Jahre dessen, was Austin zu einem Live-Musik-Hub auf nationaler, internationaler und globaler Ebene macht: Klangbacchanalien. Im Freien begrüßen die Austin Music Awards ein Trio von Gewinnern – Astral Project Golden Dawn Arkestra, Nineties Rock Ascension Squad Die Spitz und Best Rapper Deezie Brown –, die ein halbes Dutzend wichtiger ATX-Indie-Acts anführen. Direkt drinnen findet unterdessen ein Cumbia-Festival unter der Leitung der lokalen Topgrößen El Combo Oscuro statt, bei dem Ritmo Cascabel aus Denver, Tarasco Tropical aus San Antonio, Papi Chulo aus Dallas und viele mehr zu Gast sind. Heiße Tamales, SXSW beginnt. – Raoul Hernandez

Ein Vorzeige-Line-up für das jährliche Hill Country-Campout kommt zum Treffpunkt der Streicherszene in South Austin. Das Debütalbum „Bummer Year“ von Good Looks aus dem Jahr 2022 war für das Quartett alles andere als ein Vorbote, denn ihr lockerer Charme und ihre klingenden Gitarren brachten ihnen bei den Austin Music Awards die Auszeichnung „Best Rock“ ein. Ley Line entfaltet berauschende Weltrhythmen, während das lokale Quartett mit einem wunderbar heilenden, spirituellen Ethos harmoniert, und Brennen Leigh rollt ihre traditionellen westlichen Balladen und ihren von Honky-Tonk durchdrungenen Country aus Nashville zurück in die Stadt. Georgia Parker krönt den Abend mit der neuen Single „Cowboy's Life“ und dem frischesten Western-Swing-Sound der Stadt. – Doug Freeman

Bei der Organisation dieser Tagesparty wollte Christine Pascoo drei Elemente feiern, die in der philippinischen Kultur verankert sind: Essen, Gemeinschaft und Musik. Die Veranstaltung schafft nicht nur einen Raum für Pinoy-Verkäufer, sondern stellt auch eine Reihe von sieben lokalen philippinisch-amerikanischen Künstlern ins Rampenlicht, darunter Pascoo selbst. Umhüllt von der Seele gleitet Gianne Villaverdes Stimme über emotionale, traumhafte Balladen wie „Nevermind“ und „Sike, I Don't“. Die Folk-Singer-Songwriterin Pam Reyes gießt herzzerreißende Erzählungen in ihre Darbietungen und betont dabei jede Silbe („Dear Dreamer“). Sayang, der letzte Künstler des Abends, verbindet in „Catcall & Response“ R&B und Hip-Hop mit unverblümten Kommentaren. Teilen Sie ein philippinisches Gericht und genießen Sie die gute Gesellschaft. – Angela Lim

Der jährliche lokale Blog-Showdown versammelt über zwei Dutzend Künstler auf drei Bühnen. Darkbird macht draußen Schlagzeilen mit den dunklen, tanzbaren Beats und sengenden Crescendos des Sextetts aus der neuen Ballad of a Junebug EP, mit einem Setup aus Night Caps anschwellenden Indie-Grooves und Caleb De Caspers aufgeladenem Euro-Pop-Flex aus Femme Boy aus dem Jahr 2022. Jane Leo und Animals im Fernsehen mischen New-Wave-Punk mit dem Metal-Sperrfeuer von Bondbreakr und dem Trash-Glamour von Lord Friday the 13th. Zu den weiteren Highlights zählen der schillernde R&B von Chief Cleopatra, der sanfte Indie-Touch von Slomo Drags and the Stacks und der Garage-Art-Pop von Being Dead. – Doug Freeman

Das örtliche Cannabis-Befürwortungs- und Veranstaltungsunternehmen Keep Austin Weed arbeitet mit der landesweiten gemeinnützigen Organisation Last Prisoner Project und dem alten Cannabis-Marketingunternehmen DeLisioso zusammen, um ein Benefizkonzert zu veranstalten. Im Rahmen der Spendenaktion wird es einen Auftritt des legendären Hip-Hop-Duos Dead Prez sowie besonderer Gäste geben. Zu den Rednern gehören neben traditioneller Musik auch Rafael Casal und Daveed Diggs, die Schöpfer der Starz 2021-Netzwerk-Dramedy Blindspotting. Das Konzert markiert auch die Ernennung von Mutulu Olugbala, alias M-1 von Dead Prez, zum Vorstandsmitglied von Last Prisoner Project. Er schließt sich einer Koalition aus Branchenführern und Aktivisten an, die die Mission von LPP zur Freilassung der Cannabis-Häftlinge des Landes unterstützen. – Kahron Spearman

Das diesjährige „Fire in the Hole“ präsentiert eine Liste voller Pflanzen und Eis mit sieben Acts außerhalb von Austin, die klanglich impressionistische und avantgardistische Stile malen. Der in Liverpool lebende Instrumentalist Strawberry Guy spielte letztes Jahr seinen ersten amerikanischen Auftritt beim SXSW, wo er Kompositionen ausstellte, die zu Claude Monets üppigen, skurrilen Landschaften passen. Am anderen Ende des Spektrums biegt das in New York ansässige Duo Frost Children Genres von Hyperpop bis Punkrock um, indem es auf seiner zweiten LP SPIRAL Glitches und Samplings aus dem Internet durchführt. Headliner Sunflower Bean, ein Trio aus NYC, blüht in einem Garten aus sanftem Stein auf schmuddeligem Boden („Who Put You Up to This?“). – Angela Lim

House Johnson, das von Hall Johnson gegründete, heimelige Markenzeichen der Indie-Szene am College in Austin, feiert seinen letzten Hinterhof-Spaß mit einer Benefizshow. Die Abschiedsbesetzung besteht aus den in Austin gegründeten, nach New York umgesiedelten eruptiven Indie-Rockern Why Bonnie, dem in Chicago ansässigen Psych-Pop-Quintett Divino Niño und dem Winnipeg-Funk-Pop-Projekt JayWood. Außerdem erhältlich: individuelles Merchandise, eine Tapas-Pop-up-Küche und kostenlose Getränke mit freundlicher Genehmigung von Anheuser-Busch, Liquid Death und Guayakí Yerba Mate. Tickets beginnen bei 10 US-Dollar und die Hälfte aller Verkäufe geht an die gemeinnützige Organisation Lilith Fund, die sich für reproduktive Rechte einsetzt. Heil, Heil, Haus Johnson! – Kriss Conklin

Die Veranstalter Howdy Gals und Happen Twice aus Austin bündeln ihre Kräfte für die Eastside Block Party, ein Vergnügen mit zwei Veranstaltungsorten, bestehend aus 15 schillernden Künstlern aus dem Lone Star State und darüber hinaus. Die Veranstaltung findet in angrenzenden Bars in der East Cesar Chavez Street statt und bietet eine Mischung aus Indie-Rock, R&B und Pop-Auftritten in 30-minütigen Dosen. Die Garage-Pop-Band Eli Josef, das Indie/R&B-Duo Rococo Disco und die Alt-Rocker Shooks runden den Teil der lokalen texanischen Talente ab, während die Multiinstrumentalistin Girlscout aus Los Angeles und das Bostoner Groove-Quintett Q-Tip Bandits Küsten-Pop-Sounds ins 512 bringen . Schlagzeile von Mind Shrine und Manwolves. – Kriss Conklin

Die Austiner Organisation DAWA (Diversity Awareness and Wellness in Action) präsentiert eine umfassende und historische Woche mit Kunst-, Musik- und Kulturveranstaltungen mit dem Titel Vision:8291. Gründer/Direktor Jonathan „Chaka“ Mahone sagt, dass Vision:8291 ein Raum sein wird, „in dem die innovativen Visionen von BIPOC-Designern, Ökologen, Denkern, Kreativen, Erfindern und humanitären Helfern in ihrer Arbeit hervorgehoben, gefeiert und gestärkt werden können.“ Die Veranstaltungen, die vom 14. bis 18. März stattfinden, sind alle kostenlos und für die Öffentlichkeit mit Anmeldung unter dawaheals.org/vision8291 zugänglich. „Jedes Jahr überschwemmen Millionen von Dollar die Stadt Austin für dieses Festival, und der Großteil davon fließt in die BIPOC-Organisationen, die diese Stadt lebenswert machen“, sagt Mahone. Im Anschluss an die gut besuchte Ausgabe im letzten Jahr auf der Freiluftbühne von Stubb umfasst das Unity-Konzertprogramm von DAWA den Austin-Rapper CP Loony, der das melodische 2022-Album Godspeed fährt, und das lokale Schwestertrio The Tiarras, das die neueste Pop-Single „Cumbia en el Cielo“ feiert. Der Chronicle erklärte kürzlich die Wellness-EP von Urban Heat zu einer „Darkwave-Roadmap für unsichere Zeiten“. Eimaral Sol, Caramelo Haze und J Soulja runden den kraftvollen Abend mit einheimischen Talenten ab. – Kahron Spearman

Das Aufwachen ist der schwierige Teil. KUTX erledigt den Rest. Das 10-Dollar-Ticket beinhaltet unbegrenzt Kaffee und kommt der Central Texas Food Bank zugute, mit fünf Bands über fünf Stunden, beginnend um 7 Uhr morgens. Der sonnenverwöhnte Choogle von The Heavy Heavy sorgt am Mittwoch für reichlich Hype um das nächste große Ding, aber schlafen Sie (im wahrsten Sinne des Wortes) nicht bei Baby Rose aus LA (8 Uhr morgens), der an den äußersten Grenzen des modernen R&B agiert. Geto Gala, das Projekt des führenden Hip-Hop-Acts Deezie Brown aus Austin, bildet den Auftakt am Donnerstag, gefolgt von Ron Gallo, Indigo De Souza und Sports Team. Der Freitag bietet eine schnelle Reise um die Welt. Caramelo Haze ist der neueste Ableger der Grupo Fantasma, der Ihre Aufmerksamkeit erregt, und ist nur einen Grad von Girl Ultra entfernt, dem in Mexiko-Stadt ansässigen Vehikel von Mariana de Miguel, die in Adrian Quesadas Bolero Psicodélicos die Hauptrolle spielte. Dazwischen verbindet Obongjayar aus Nigeria Afrobeat mit R&B nach Frank Ocean. Aber wenn Sie Ihren Wecker nur einmal stellen, machen Sie es am Samstag, an dem Daptones neuester Soul-Rückblick Thee Sacred Souls und die aufstrebenden Indie-Pop-Künstler Hannah Jadagu und Pearl & the Oysters zu sehen sind, ganz zu schweigen von der Nude Party. – Austin Powell

Das alternative K-Pop-Kollektiv Balming Tiger macht Schlagzeilen über Tiger Den, das Tiger Balm – die schmerzlindernde Salbenmarke, nach der die 11-köpfige Gruppe benannt ist – absichtlich sponsert. Mit dem Ziel, eine neue Welle asiatischer Musik zu präsentieren, präsentiert diese einzigartige ganztägige Veranstaltung im asiatisch-amerikanischen Cheer Up Charlies Künstler aus der gesamten asiatischen Diaspora. Die aus Manila stammende japanische philippinische Singer-Songwriterin Ena Mori verfügt über einen klassischen Klavierhintergrund, der sich in grenzenlosen, glänzenden Pop mit atemberaubenden Harmonien und futuristischen Klanglandschaften niederschlägt („TALK! TALK!“ und „RUNAWAY HOLIDAY!“). Die in Kuala Lumpur, Malaysia, geborene Lunadira denkt über ihre Überreste der Romantik nach und verströmt Melodien mit Honiggeschmack in Liedern wie „Du bist süß, aber langweilig.“ The Chairs, ein taiwanesisches Trio, das sich in ihrem High-School-Gitarrenclub traf, vermitteln sanfte Indie-Rock-Songs – in Sprachen von Japanisch bis Englisch –, die die Zuhörer in die sonnigen alten Zeiten zurückversetzen. Der südkoreanische Sänger/DJ/Produzent Loren, der im Musikvideo „Lovesick Girls“ von BLACKPINK auftrat und drei Songs ihres Albums aus dem Jahr 2020 mitschrieb, wird bei der Präsentation seinen eigenen Heavy-Pop-Punk präsentieren, darunter Titel wie „All My Friends“. Werden blau. – Angela Lim

Das neue eintägige Hip-Hop-Festival, dessen Ziel es ist, Künstler aus dem Underground des Genres ins Rampenlicht zu rücken, feierte vor sieben Wochen in seinem Heimatstandort Dallas sein Debüt. Ein inoffizielles Showcase mit mehr als 30 Künstlern auf zwei Bühnen folgt auf die Eröffnungsveranstaltung des Restless Fest im Januar, angeführt von JPEGMAFIA. Zu den bemerkenswerten Namen gehören der potenzielle Buzz-Generator Armani White, der 19-jährige Midwxst, der äußerst energiegeladene Jeleel! und Bankrol Hayden. Midwxst dirigiert in erster Linie melodische Tracks über hyperpopartige Beats, aber das in Indiana geborene Talent stellte seine Vielseitigkeit auch auf der jüngsten bläserlastigen Single „Tally“ unter Beweis. – Derek Udensi

Das Austiner Plattenlabel Happen Twice, die UT-Austin-Musikpublikation Afterglow ATX und das lokale Musikkollektiv schließen sich zusammen, um eine Ballroom Bash zu veranstalten. Der Veranstaltungsort West Campus füllt die achtstündige Veranstaltung mit der im Januar ansässigen Band Slurp the World sowie anderen lokalen Bands wie Homemade Bangs, Dress Warm, Grocery Bag und the Point. Darüber hinaus stammen Charlotte Rose Benjamin, Closebye und Moon Kissed alle aus New York und repräsentieren, ähnlich wie die Schmelztiegelstadt, eine Reihe von Genres. Die aufregende Mischung setzt sich fort mit Houstons sprudelndem Mind Shrine, Liverpools alternativem Brad Stank und Vancouvers vielschichtigem Meltt. Ihre Sounds sind unterschiedlich in Ort und Genre und verschmelzen zu einer unvergesslichen Party. – Katie Karp

Das jährliche Showcase von Confucius Jones und Aaron „Fresh“ Knight feiert sein fünftes Jubiläum mit einer Demonstration von Talenten, die in Austins Hip-Hop- und R&B-Szene Fortschritte machen. Zu den Künstlern zählen der vielversprechende lokale Rapper Stasseny und der Gewinner des Smoke Out ATX-Turniers 2022, J.Mill. R&B-Konstante Alesia Lani macht Schlagzeilen. Die Rechnung umfasst insbesondere vier weibliche Solo-Acts (fünf darunter DJ Yupthtsher), ein neuer Höhepunkt für die Veranstaltung. „Wir haben es nicht so sehr mit Absicht gemacht. Es ist nur so, dass es den Frauen in der Stadt kulturell wirklich, wirklich gut geht“, bekräftigte Jones während der Ausstrahlung der KUTX-Show „The Breaks“ am 18. Februar. Die Veranstaltung ist für die Öffentlichkeit kostenlos, Festivalabzeichen/-armbänder gewähren jedoch bevorzugten Einlass. – Derek Udensi

„Die SIMS Foundation bietet Dienste und Unterstützung für die psychische Gesundheit und die Genesung nach Substanzgebrauch für Musiker, Fachleute aus der Musikindustrie und ihre abhängigen Familienmitglieder.“ Das heißt, geben Sie diesem kostenlosen ATX-Musikbuch ein dickes Trinkgeld, denn hier finden Sie vier führende Vorbilder der Authentizität. Die Gewinnerin des Best Hip-Hop/Rap Austin Music Award, Deezie Brown (14:30 Uhr), steht in der Tasche und liefert knallharte Southwestern-Bars mit Hot Rods aus dem Hill Country und innerstädtischem Blues. Perfekt synchron unterstützt Cha'keeta B (1:45) über Instagram authentisch: Recording Academy Austinite, #YourFavFemcee und „I Rap YOU LISTEN!“ „Porzellan“ (12:45) springt in den Post-Prog, und die erfahrenen ATX-Hexen „My Education“ vermitteln progressive Virtuosität. Gib, bis es wehtut. – Raoul Hernandez

Die Tage der endlosen SXSW-Partys derselben Musikblogs, die dem Fest tagtäglich atemlos berichten, liegen lange hinter uns (nicht ohne Grund, ebenso wie die meisten Musikblogs). Aber durch Stereogum – den herausragenden Überlebenden der MP3-Ära – lebt der Traum von 2007 weiter (mit einer kurzen Pause um 14:30 Uhr, als das Hyperpop-Duo Frost Children auftritt, und dann zum Traum von 2019 wird). Die Veranstaltungsliste ist kostenlos mit RSVP und bietet eine äußerst vielseitige Auswahl an Acts, von Electro-Industrial bis Cloud-Rap. Besondere Ausnahme: aufeinanderfolgende Auftritte von zwei ähnlich aufgestellten jungen Shoegaze-Acts, They Are Gutting a Body of Water und Knifeplay. – Julian Towers

Vollständige Offenlegung: Ich arbeite im selben Gebäude wie KUTX. Dort pochen die empfindungsfähigen Klänge der öffentlichen Frequenz wie ein Herzschlag – die Austin-Arterie. Ebenso trifft sich mein Drittklässler mit seinen Kumpels bei der Rock the Park-Konzertreihe des Senders am Lake Mueller. „Nine Eight Nine“ nennt ihre Tanzparty am Freitag. Für SXSW hauen sie den NPR-Beacon Thao (20:30 Uhr), den walisischen Amerikanisten Jonny Langford & Silver Sands Roustabouts mit der ATX-Freundin Rosie Flores (20:00 Uhr), den Rap-Poeten SaulPaul (19:30 Uhr), den Nerdcore-Rapper Mega Ran (19:00 Uhr) und Familycore raus Duo Red Yarn & Aaron Nigel Smith (18:30 Uhr) und die Kindersensation Lucky Diaz (18:00 Uhr). Klang unserer Stadt. – Raoul Hernandez

Nach der Wiederaufnahme seiner hervorragenden In-Store-Auftritte nimmt Austins legendärer Plattenladen in der Innenstadt erneut an der SXSW teil. An drei Nachmittagen finden im Laden drei Aufführungen statt – der viertägige Lauf endet mit einer Show am Freitagmorgen. Am Dienstag eröffnen der gefühlvolle Sänger Devon Gilfillian, die schwungvollen Alt-Rocker Circa Waves und Austins ganz persönliche Good Looks die Feierlichkeiten. Die psychedelischen Pop-Legenden The Zombies eröffnen am Mittwoch die Show, gefolgt von Enumclaws filmischen Klängen und Ron Gallos neuem Rock mit starker Sixties-Inspiration. Am Donnerstag sind Julianna Riolinos Volkslieder, der lokal ins Leben gerufene Carson McHone und das Austin-Establishment Ken Weller willkommen. Zum Abschluss finden Sie Oaklands afrikanisch-psychisch durchdrungenes Orchestra Gold; Zürich, der von Lateinamerika inspirierte Hermanos Gutiérrez der 50er Jahre in der Schweiz; und die australischen Punker Civic. – Katie Karp

Jack Whites Third Man Records taucht seit 2010 immer wieder bei SXSW auf. Dieses Jahr schlägt das angesehene Label im 13. Stock für zwei volle Tage voller Hochspannungs-Punk und Indie-Rock ein, beginnend um 11 Uhr. Verpassen Sie nicht Hannah Jadagu am Donnerstag. Der Schlafzimmer-Pop der texanischen Teenagerin erblüht auf ihrem Sub-Pop-Debüt Aperture. Der Freitag wird sogar noch besser, mit der mit Spannung erwarteten Wiedervereinigung von Be Your Own Pet, einer großartigen Punk-Band mit einer unbezähmbaren Bandleaderin in Jemina Pearl, und Olivia Jean, Jack Whites besserer Hälfte, deren neue Single „Trouble“ mitreißend ist wie die frühen White Stripes . Komme früh dorthin. Die Chancen stehen gut, dass es einige lächerlich seltene Vinyls geben wird. – Austin Powell

Dr. Martens übernimmt die Clive Bar auf Rainey für zwei Tage Musik und kostenlose Tinte. Der Donnerstag wird vom knackigen Pointen-Rapper und ziemlich neuen Austin-Anhänger Danny Brown moderiert, dessen gleichnamiger Podcast in den YMH Studios in South Austin aufgenommen wird. Armani White, Haru Nemuri, Divino Niño, Lime Garden und Joon schließen sich an. Das Kollektiv Balming Tiger, zu dem nicht nur die selbsternannten „alternativen K-Pop“-Musiker, sondern auch bildende Künstler und Schriftsteller gehören, ist der Hauptdarsteller am Freitag. Priyanka, Ron Gallo, Dream Wife, Enumclaw und die Mauskovic Dance Band schließen dieses „Wer zuerst kommt, mahlt zuerst“-Fest ab. Wenn Sie ein bleibendes Andenken mit nach Hause nehmen möchten, tätowieren die lokalen Künstler Nick Freidline und Michael Williams kostenlos. – Abby Johnston

Von allen Partys Mitte März gehört Hair of the 3-Legged Dog meiner Meinung nach zu den wirklich großartigen Austin-Erlebnissen während der SXSW. Es findet an einem der wichtigsten Veranstaltungsorte der Stadt statt, dem Hotel Vegas; es zieht ein Super-Townie-Publikum an; Die Sponsoren sind alle echte lokale Köstlichkeiten (stolpern Sie vorbei, um die kostenlosen Frühstückstacos im Eldorado Café zu genießen); und – wie immer – es zeigt die Flagge der Austin-Musik. Während wir letztes Jahr im Wesentlichen eine Punk-Show veranstalteten, präsentiert die diesjährige Veranstaltung eine flächendeckende Auswahl unglaublich engagierter Live-Künstler, die alle gerade ihren kreativen Höhepunkt erreichen.

Das eindringliche, energiegeladene, düstere Americana-Quartett Rattlesnake Milk – empfohlen für Fans von Hank Williams Sr. und Leute, die eine nicht registrierte Schusswaffe im Handschuhfach ihres Trucks haben – hat gerade ein Karrierealbum gemacht, Chicken Fried Snake, das mit Sicherheit ein Klassiker wird auf den Best-of-the-Year-Listen von Kommentatoren aus anderen Ländern. Kydd Jones, ein langjähriger Dreh- und Angelpunkt des Austin-Hip-Hops und Schöpfer der Modelinie Onyx D'or, erregte kürzlich mit einer makellosen Eröffnungsstrophe der XO- und Quin NFN-Kollaboration „Pressure“ das Rampenlicht und kontrastierte mit „Dog I've been grindin“. ' für immer – kam aus der Heilsarmee und den Ghettos mit „Ich kann nicht einmal wie Coretta neben dem König stehen.“

Das Synth-Rock/Post-Punk-Trio Urban Heat hat ein Rekordjahr hinter sich: Mit ihrer emotional mitreißenden Single „Have You Ever?“ gelang ihr landesweiter Durchbruch. zierte das Cover des Chronicle und wurde für das Cruel World Festival im Mai im Rose Bowl mit Acts wie Iggy Pop, Echo & the Bunnymen und Gang of Four gebucht. Being Dead mit ihrer unfassbaren Schrulligkeit, ihrem urkomischen Bühnenauftritt und ihrem garagenartigen, harmonischen, psychedelischen Outsider-Pop wurden kürzlich beim Indie-Sprungbrett Bayonet Records unter Vertrag genommen und veröffentlichen bald ein noch nicht angekündigtes Meisterwerk.

Zusätzlich zu Eldorado gibt es kostenlose Schlucke von ATX Cold Brew, solange der Vorrat reicht. Finden Sie Getränkespezialitäten von Bloody Revolution, Rambler Sparkling Water, Johnnie Walker und Copper Dog Whiskey oder schauen Sie bei Anbietern wie IVitamin's Hydration Therapy Lounge und Austin Pets Alive vorbei! RSVP unter austinchronicle.com/dayparty. – Kevin Curtin

Zwischen dem Namen des Veranstalters und dem des Veranstaltungsortes zeichnet sich diese Tagesparty durch eine charmante Synchronität mit selbstironischem Humor aus. Tatsächlich macht sich dieser beliebte Musikblog, ähnlich wie die bescheidene UT-Campus-Bar, die Tugend seiner Schlichtheit zunutze und fördert unbekannte Künstler mit humorvollen, geselligen Texten. Das kostenlose Lineup spiegelt diesen großzügigen Geist mit einer feinen Auswahl an Indie-Underdogs wider. Zu den Highlights gehören die stinkenden, schreienden Post-Punks Fake Fruit aus San Fran; Die von Crust geprägten, mit Dungeon-Synthesizern durchzogenen Philly D-Beat-Deathrocker Poison Ruïn; und Big Muff Fuzz-Anbeter Jobber. (Die aus Brooklyn stammende letztgenannte Band mit den süßlichsten Melodien hat eine gemeinsame Heimat mit Post-Trash selbst). – Julian Towers

ABGB erbt die frühere SoCo-Hauptparty der Yard Dog Gallery und bringt trotz des Bloodshot-Records-Katers vertrautes Roots-Rock-Flair mit. Jon Langford hält Headliner-Slots mit den Cowpunk-Pionieren Waco Brothers und seinem eigenen Jon Langford & the Far Forlorn, während die Silos 1987 ihre bahnbrechende zweite LP „Cuba“ herausbringen. Die Einheimischen aus Churchwood legen düstere Bayou-Licks von der neuesten Funkversion von The Boule Oui und den Wild Seeds auf, die ihren Post-Punk aus den Neunzigerjahren wieder aufleben lassen. Bob Schneider setzt seine kontemplativere, melodischere Wendung fort und Jon Dee Graham tauscht Lieder mit Sohn William Harries. Alice Spencer und Brian Beattie schlossen sich den Außenseitern von Ethan Azarian an. – Doug Freeman