Bärendärme, Fischhäute und Laufstege auf dem roten Teppich: Das Jahr des Nähens

In diesem Jahr hat CBC North das Nähen mehr denn je zu einem Teil seiner Berichterstattung gemacht.

Nähen war schon immer ein wesentlicher Bestandteil der nordischen Kultur. Es spielt auch eine entscheidende Rolle bei der anhaltenden kulturellen Wiederbelebung im gesamten Norden.

Unsere Facebook-Gruppe, der Arctic Sewing Room, brachte unsere erste Nähgeschichte des Jahres über Crystal Alstrom, eine Yupik-Eskimo aus Alaska, die im Januar den ersten Parka, den sie genäht hatte, mit der Gruppe teilte.

Der Beitrag wurde über 1.000 Mal geteilt und erhielt Hunderte positive Kommentare.

Eine ähnliche Reaktion sahen wir, als Coral Madge ein Foto eines wunderschönen Paares traditioneller Dene-Mukluks veröffentlichte.

Für viele Nordländer bedeutet Nähen Teilen. Das war bei Meeka Alivaktuk in Pangnirtung, Nunavut, der Fall. Nachdem sie Videos von Menschen gesehen hatte, die aus der Ukraine flohen, rief sie ihre Näherinnen zusammen, um Amautis – Inuit-Parkas mit großen Kapuzen zum Tragen von Babys – zu nähen, um sie den Flüchtlingen zu schenken.

„Als ich anfing, darüber nachzudenken, begann ich mir zu denken: ‚Sehen Sie sich diese Mütter und Väter an, die ihre Kinder über weite Strecken tragen – und dann die Kinder, die gehalten werden wollen, aber ihre Eltern bereits alle Hände voll zu tun haben, '“, sagte Alivaktuk damals in Inuktitut.

Das Nähen diente als Erinnerung an dieses Jahr, wie bei dieser Handtasche aus Elchleder, die Hannah Snowboy für ihre Schwester genäht hat, und zwar aus den Fellresten, die ihre Mutter jahrelang aufbewahrt hatte.

Wie wir damals berichteten, war Phyllis Sam Matthew eine Ansprechpartnerin in Chisasibi, Que., „die diese traditionellen und wichtigen Kleidungsstücke und Kunsthandwerke geschickt und wunderschön herstellen konnte.“

Augatnaaq Eccles aus Rankin Inlet, Nunavut, brachte Erinnerungen ganz anderer Art zum Vorschein, als sie einen Parka von Hand nähte, um „die erschütternde Geschichte der Tuberkulose-Sanatorien und der Inuit darzustellen“.

Eccles nutzte das Jagdparka-Muster ihrer Großmutter als Grundlage für ihren Entwurf, der die Geschichte von Inuit erzählt, die in Sanatorien im Süden gebracht wurden.

„Ich wollte zeigen, wie Tuberkulose-Sanatorien als eine Form des Kolonialismus genutzt wurden“, sagte Eccles gegenüber CBC.

Nähen ist oft eine Gruppenaktivität und eine bekannte Möglichkeit, Freundschaften und Gemeinschaft aufzubauen.

Dies war dieses Jahr auf dem Mayo-Campus der Yukon University der Fall, wo Studenten eines Bekleidungsherstellungsprogramms den Laufsteg betraten, um ihre Arbeiten zu präsentieren.

„Nähen ist ein so großer Teil unserer Kultur … Wenn wir es nicht weiterführen und diese Dinge jetzt lernen, wer wird dann die Jüngeren unterrichten?“ sagte Ellenise Profit, die Teil der Show war.

Eine weitere Gruppe von Näherinnen bildete sich in Behchokǫ, NWT, als das Programm „Come Sew With Auntie“ einen Parka-Workshop veranstaltete.

„Ich glaube, ich habe es gut gemacht“, sagte Mary Adele Mackenzie, die für ihren Mann einen Parka mit extra langen Ärmeln genäht hat.

Handwerker arbeiteten dieses Jahr auch mit einigen einzigartigen Materialien.

Dazu gehörte Qiviut – die weiche, wollige Unterwolle des Moschusochsen –, aus der einige Menschen in Kuujjuaq in diesem Jahr gelernt haben, wie man daraus Garn spinnt.

„Es ist weicher als Kaschmir, eine sehr weiche Faser, und achtmal wärmer als Schafwolle“, sagte Ausbilderin Rachel Guindon. „Und das Tolle ist, dass es superleicht ist, sodass es sich nicht schwer anfühlt.“

In Puvirnituq, Que., lernten sieben Frauen, Fischhäute in ein starkes, geschmeidiges Leder für die Verwendung beim Nähen und Basteln zu verwandeln.

Und in Alaska hat es sich eine Gruppe von Frauen zur Aufgabe gemacht, die Kunst, sorgfältig gereinigte und getrocknete Bärendärme zu einer wasserdichten, winddichten, leichten und langlebigen Jacke zu nähen, wiederzubeleben.

„Es ist eine Ehre, die Gelegenheit gehabt zu haben, eine verlorene Kunst, eine verlorene Fähigkeit zu erlernen und sie dann in die Region zurückzubringen, die nicht in einem Museum steht“, sagte Diane Selanoff.

„Ich bin einfach so dankbar, dass meine Mutter diese Dinge mit mir geteilt hat, sodass mir alles wieder in Erinnerung kam“, sagte June Pardue, die bei dem Projekt einen speziellen wasserfesten Stich anbrachte.

„Es war ein langer Prozess. Es war ein wunderschöner Prozess … und es war herrlich.“

Eines ist sicher: Unser CBC North-Publikum kann nicht genug von der erstaunlichen Kunst und dem Kunsthandwerk des Nordens bekommen.